lunes, 5 de noviembre de 2012

representantes romanticos


REPRESENTANTES.
a)Alemania: Johann Wolfgang Goethe.Que nació en Francfort en 1749 y fallece en Weimar en 1832 hombre netamente romántico, que cultivó todos los géneros literarios, fue poeta, novelista, dramaturgo ; como poeta escribió "Baladas" "Romanzas" "Elegías romanas" "El cantar de los espíritus", etc.Como novelista escribió la novela romántica "Las cuitas del joven Werther"publicado en el año 1774, esta novela causó un desenfreno total en toda la juventud de europa denominado como el mal del siglo, fue un torbellino de pasiones que se llegó al suicidio de la persona que ama.En el drama escribió "Fausto" el doctor Fausto que pactó su alma con el diablo para adquirir la juventud eterna y así conocer y vivir la vida eternamente. De la misma manera escribió también una reflexión autobiográfica sobre su juventud titulado "Poesía y Verdad".
También destacan los siguientes autores románticos.
Federico Schiller, poeta y dramaturgo alemán nacido en Marbach en 1759-Weimar en 1805, escribió la novela romántica "Guillermo Tell" y el poemario "El caballero de Toggenburg".
También destacan los poetas como Novalis,Tielk, Enrique Heine,Johann Herder. En la narración destaca los hermanos Jacobo y Guillermo Grimm y en el drama destaca Ricardo Wagner.
b)Francia: Víctor Hugo, poeta,novelista y dramaturgo francés que nació en Bensazón( Francia) en 1802 y murió en el año 1885 en París. Como poeta escribió "Odas y Baladas"(1822), "
Los Orientales"(1829), "Las Hojas de Otoños"(1831).En drama escribió "Cromwell", "Hernani","Ruy Blas", "Lucrecia Borgia".En novelas escribió "Los Miserables"(1862), " Nuestra Señora de París"(1831),"Los Trajadores del Mar"(1866), " Napoleón el Pequeño"(1852), "El Hombre que Ríe"(1868). 

También destacan los siguientes poetas románticos, entre ellos Alfonso de Lamartine (1790-1869) poeta romántico que escribió " Historia de los Gerondinos", "Jocelyn".
Alfredo de Vigny (1797-1863) escribió el poemario " Los Destinos", "Cinco de Marzo".
Alfredo de Musset (1810-1857) escribió el poemario "Confesión de un hijo de Siglo".
En el género narrativo destacan Alejandro Dumas (1803-1870) novelista romántico francés que escribió "Los Tres Mosqueteros", "El Conde de Montecristo".
George Sand, que lleva el seudónimo de Aurora Dupin ( 1804-1876) que escribió la novela "Juliana".
Francois de Chateubriand ( 1789-1848) que escribió "El genio del Cristiano", " René", "Atala".
c) Rusia: Alejandro Pushkin (179 -1837) autor más importante del romanticismo ruso que destacó como poeta,novelista y dramaturgo.
España: Gustavo Adolfo Bécquer ( cuyo nombre verdadero es Gustavo Adolfo Domínguez y Bastida) que nació en Sevilla en el año 1836 y murio enMadrid 1870 como poeta romántico escribió "Rimas"poesía sentimental y de fantasía. Las rimas es una colección de 76 poesías con temas de amor, el desengaño, el deseo de ivasión la desesperanza y la muerte.
Rimas.
XXIII
Por una mirada, un mundo;
por una sonrisa, un cielo;
por un beso... ¡ yo no sé
qué te diera por un beso!

XVII
Hoy la tierra y los cielos me sonríen;
hoy llega al fondo de mi alma el sol;
hoy la he visto... la he visto y me ha mirado...
¡ hoy creo en dios!

¿Qué es poesía? dices mientras clavas
en mi pupila tu pupila azul.
¿Qué es poesía? ¿ y tú me lo preguntas ?
poesía... eres tú.

Los suspiros son aire y van al aire.
las lágrimas son agua y van al mar.
díme, mujer: cuando el amor se olvida, 
¿Sabes tú adónde va

Las leyendas.- Son relatos en que el autor mezcla lo exótico, lo misterioo y el ensueño como en sus famosas leyendas: "Maese Pérez el Organista", "El royo de Luna", "El Miserere", "El Beso","Los ojos verdes", "La Ajorca de oro" "La corza Blanca",etc.También ecribió "Cartas desde mi Celda" que es una impresión mezclada con leyendas, esta obra escribió cuando estuvo reponiéndose de su enfermedad en la ciudad de Zaragoza.

José de Espronceda ( 1808-1839) Poeta romántico que tuvo una brillante carrera literaria, destacando como novelista, dramaturgo; pero brilló como poeta romántico escribiendo las siguientes obras poéticas: "El diablo Mundo", "El estudiante de Salamanca", "La canción del Pirata" poema muy conocido en el que canta la libertadf individual con ritmo alegre y sensual.

José Zorrilla( 1817-1893) Poeta y dramaturgo representante de la carriente romántica su obra más conocido es "Don Juan Tenorio".

Mariano José de Larra(1809- )Otro de los poetas románticos que engalana la galería de los poetas románticos de España, escribiendo poesías, novelas y tragedia romántica como en su obra "Vuelva Usted Mañana"donde satiriza la rereza y la burocracia española. "Casarse Pronto y Mal" en el que critica su propia experiencia matrimonial."El día de difuntos de 1836" donde enfoca los diversos aspectos de la vida política nacional.

Estados Unidos.-Estados Unidos recibe la influencia de la corriente romántica en la poesía y la narración, destacando los siguientes autores:

Edgar Allan Poe.-Extraordinario poeta y narrador del romanticismo que nació en la ciudad de Boston en el año 1809 y murió en Baltimore en 1849, escribió poesías melancólicas y cuentos con temas de terroor y de misterio. Entre sus poemas más conocidos tenemos: "Anabel Lee", "El cuervo", "las campanas", "El dorado", "El escarabajo de oro".

Todo sus relatos las reune en una obra "Historias Extraordinarias", sobresaliendo sus cuentos más hernosos: "Doble aesinato en la calle morgue", "El gato negro", "La caída de la caa de Usher","El misterio de maría Rogert". También destaca su novela "Aventuras de Arthur Gordon Pym" de corte policial.


En la narración destaca los siguientes autores: Fenimore Cooper ( 1789-1851) que escribió la novela "El último mochicano", "La pradera".
Enriqueta Beccher Stowe autora de la difundida novela "La cabaña del Tío Tom.

El romanticismo en hispanoamérica.El romanticismo en hispanoamérica se da a mediados del siglo XIX en :

Argentina.Donde sobre sale los siguientes autores:

José Hernández. Una de las voces cumbres de la literatura Argentina que nació en el año 1834 y fallece en el año 886, donde refleja en su obra poética "Martín Fierro" la reivindicación del campesino argentino, es decir el Gaucho con sus tristezas noblezas y alegrías. Años después debido a la enorme popularidad que ha alcanzado la obra, se publica una segunda parte con el título "La vuelta de Martín Fierro".

Esteban Echeverría ( 1805-1851 ) Fue el iniciador del romanticismo argentino que refleja en sus obras poéticas y narrativas la elegancia verbal con un estilo sencillo y directo.

Obras poéticas: "Los consuelos", "La cautiva", "Rimas". En la narración sobresale su cuento " El Matadero" verdadera obra maestra que trata como tema la lucha contra la tiranía del dictador Juan Manuel de Rosas.

Colombia.

Jorge Isáacs.Nació en Cauca-Colombia en el año 1837 y murio en Bogotá en el año 1895, poeta y novelista del románticismo colombiano, que conoció el éxito y las dificultades como poeta escribió la poesía "A la luna"(1862), "Saulo"(1881). S u obra cumbre en el género narrtivo fue la novela "María" obra maestra de la novelística romántica Aamericana que le dio fama universal. La novela María es sentimental donde los personajes Efraín y María se mueven encadenados por el amor, la desdicha y la muerte.

Perú. El románticismo en el perú comienza con más fuerza en el año 1850.En la emancipación se inicia el preromanticismo con el poeta Mariano Melgar que se convierte en el precursor del romanticismo por la tristeza y el dolor de sus versos estimulado por un amor imposible y un ardor político es recordado sobre todo por su poesía amorosa en la que destaca "Su carta a Silvia" y sus Yaravíes ( que proviene del Quechua Harawi, que significa canto o poesía)

Mariano Melgar compuso una serie de elegías, odas, fábulas y Yaravíes.


Yaraví ( Fragmento)

VUELVE QUE YA NO PUEDO
Vuelve que ya no puedo
vivir sin tus cariños
vuelve mi palomita
vuelve a tu dulce nido
Vuelve mi palomita
vuelve a tu dulce nido
ninguno ha de quererte
como yo te he querido
te engañas si pretendes
hallar amor más fino
habrá otros nidos de oro
pero no como el mío
por quien vertió tu pecho
sus primeroos gemidos.
Vuelve mi palomita
vuelve a tu dulce nido
¿Porqué dime, te alejas?
¿Porqué con odio impìo?
¿Así abandonar quieres
tu asiento tan antiguo?
Vuelve mi palomita
vuelve a tu dulce nido
no pienses que haya entrado
aquí otro pajarillo;
no palomita mía,
nadie toca este sitio
tuyo es mi pecho entero
tuyo este albedrío,
con amantes suspiros
Vuelve que ya no puedo
vivir sin tus cariños
vuelve mi palomita
vuelve a tu dulce nido.

A continuación conoceremos a los máximos exponentes del romanticismo.

Carlos Augusto Salaverry. Nació en Piura en el año 1830 y murió en París en 1891.Es el romántico sentimental del periodo romántico peruano, que llevo el seudónimo literario "El cantor de los sepulcros y las ruinas". Nadie como él hizo brillar versos de suave tristeza que con fulgores inéditos arrebatan al corazón enamorado.
Salaverry ama el amor, por eso es el más sincero, sentido y tierno poeta de América de dulce, espontánea y de cálida inspiración, con una nota de melancolía y tristeza, con un dolor que inúltilmente reprimido, aflorará siempre como un sollozo.




Obras poéticas:

"Albores y Destellos", "Diamantes y Perlas", "Cartas a un Ángel", "Misterios de la Tumba".

Obras Dramáticas:"Arturo", "Atahualpa","El bello Ideal", "El amor y el oro", El hombre del siglo XX", " El pueblo y el Tirano.

ACUÉRDATE DE MÍ ( Fragmento)

Mi recuerdo es más fuerte que tu olvido;
mi nombe está en la atmósfera, en la brisa
y ocultas a través de tu sonrisa
lágrimas de dolor;
Pues mi recuerdo tu memoria asalta
y a pesar tuyo, por mi amor suspiras
y hasta el ambiente mismo que respiras
te repite ¡ mi amor
¡Oh! cuando vea en la desierta playa
con mi tristeza y mi dolor a solas,
el vaivén incesante de las olas
me acordaré de ti,
Cuando veas que un ave solitaria
cruza el espacio en moribundo vuelo,
buscando un nido entre la mar y el cielo
¡ Acuérdate de mí !
Fuente: De libro poético "Cartas a un Ángel"

Ricardo Palma. Nació en Lima en el año 1833 y fallece en Lima el año 1919, representante del románticismo que lleva el seudónimo literario de "El bibliotecario Mendigo". Ricardo Palma escribió las siguientes obras literarias.

Obra Lírica: Se agrupa en un libro titulado "Poesías", las más conocidas son . Armonías, Verbos y Gerundios,etc.

Obra Dramática: "La hermana del Verdugo", "La muerte o la Libertad", " Rodil".

Obra Histórica: "Anales de la Inquisición de Lima", "Opúsculos en torno a Monteagudo, Sánchez Carrión, Bolívar y San Martín".

Obra Filológica:" Neologismos y Americanismos", " Papeletas lexicográficas".

Obra Narrativa: " Los Marañones". El original de la novela se quemo en la guerra con Chile, cuando encendiaron la casa del escritor."Las Tradiciones Peruanas".Que es un género genuino y propio creado por Palma, es un relato breve baado en hechos históricos y que incorpora algunos elementos imaginarios.

De igual manera mencionaremos a los autores románticos de hispano américa como: José Faustino Sarmiento de (Argentina), José Marmol ( Argentina), José María Heredia ( Cuba) , Manuel Acuña ( México) , Blas Gana ( Chile ) .

domingo, 4 de noviembre de 2012

temas romanticos

temas románticos

el amor


 Los románticos ven el amor como un sentimiento sublime que es capaz de dominar al ser humano, pero también es una causa de sufrimiento para el amante. El amor romántico normalmente es desgraciado
EL AMOR Puede ser por varias causas:  No es correspondido  La muerte separa a los amantes  La pareja no es posible porque la amada está casada, pertenece a distinta clase social o las familias se oponen  Los caracteres de los amantes son incompatible y su relación es tormentosa

paisaje emocional

 El paisaje se funde con el estado de ánimo del poeta. Por el talante melancólico de estos autores no es extraño que sean frecuentes en el ROMANTICISMO los parajes solitarios y yermos, los cementerios, los escenarios invernales, otoñales y tormentosos, el mar tempestuoso, etc

la noche y lo sobrenatural


La mayoría de las escenas de la literatura romántica se desarrollan por la noche Por otra parte, tras la razón desmesurada de los dieciochescos, los románticos buscan el “lado mágico” de la existencia, fijando su atención en los elementos sobre naturales No es raro hallar en la obra romántica criaturas maravillosas, mitológicas y del MÁS ALLÁ: espectros, vampiros, ondinas, demonios y monstruos habitan con frecuencia la obra romántica

la religión


Tenemos dos posturas: Tradicional: que defiende los antiguos valores de la religión católica Revolucionaria: que se rebela contra la religión, llegando a veces incluso al satanismo

LA REBELDÍA Y EL MISTERIO


 El héroe romántico es rebelde por naturaleza y va en contra de lo establecido. De ahí que sean objeto de admiración: Piratas Prometeo Lucifer Bandidos Seductores Etc

LO NACIONAL

La libertad guiando al pueblo (Delacroix)
En la obra romántica se suelen exaltar los valores nacionales y suelen estar ambientadas en el país de origen del autor

TRISTEZA, MELANCOLÍA Y FRUSTRACIÓN


La naturaleza idealista del romántico hace que el choque de éste con la realidad sea duro. Es por eso por lo que las obras de este periodo se tiñen de melancolía El poeta está frustrado por no poder cumplir su sueño y, a menudo, cae en la desesperación. Ésta puede ser tan grande que incluso puede llegar al suicidio (como en el caso de Larra)

LA MUERTE


Aparece frecuentemente en la obra romántica. Puede verse desde distintas posturas:  Como fuerza cruel e inevitable a la que el hombre está sometido sin remedio  Como causa de dolor del poeta cuando ésta le arrebata a un ser querido  Como vía de escape a la cruda realidad. La muerte, a veces, se convierte en liberación y es anhelada por el artista romántico.

LO EXÓTICO


 En ocasiones, los románticos sitúan su obra en lugares exóticos o lejanos en el espacio o en el tiempo para evadirse de la realidad. Por ejemplo, no es extraño que escriban sobre la EDAD MEDIA o EL BARROCO (épocas admiradas por ellos)

romanticismo

http://www.youtube.com/watch?v=CA4jF80aE5c

independencias

http://www.slideshare.net/guest98a515d/movimientos-de-independencia

http://www.youtube.com/watch?v=db36E0UMHgU

características románticas

características del romanticismo

La Libertad de creación frente a los cánones del Neoclasicismo.

Friedrich. Viajero ante un mar de niebla. Ampliar imagen
El Subjetivismo y el individualismo frente a la rigidez de las reglas académicas. Se valoran especialmente la originalidadladiversidad y la particularidad frente a la unidad de la Ilustración.
La Importancia de los sentimientos, las emociones y las pasiones (amor, sufrimiento, odio). Se exaltan los sentimientos religiosos,patrióticos y los inspirados en la naturaleza (el paisaje alcanza gran interés). Cobran relieve las ideas de liberad e igualdad.
Gericault. Carrera de caballos. Ampliar imagen
Gericault. Carrera de caballos

La excelencia de la imaginación y la fantasíafrente al racionalismo clasicista de los ilustrados, recreando mundos pasados (fundamentalmente, la Edad Media) o exóticos (Norte de África y Oriente).
Delacroix. Calle de Meknés. Ampliar imagenDelacroix. Calle de Meknés
Friedrich. Ciudad medievalFriedrich. Ciudad medieval

El instinto frente a la razón y las situaciones límitefrente al equilibrio y la armonía.

martes, 30 de octubre de 2012

contextos romanticos

contexto histórico
A finales del siglo XVIII se produce en Europa una serie de acontecimientos revolucionarios que marcan el inicio del nuevo orden social. La Revolución Industrial asentaba los ideales liberales y significaba el auge burgués, la Americana creaba los derechos individuales y la Francesa proclamaba la libertad, igualdad y fraternidad de los pueblos.
Por lo que se refiere al mundo de las ideas, es una época donde los pensadores comienzan a minar las reglas y el concepto de la razón, tan utilizado durante años atrás. Kant es quien se encargó de demostrar, a través de “Crítica a la razón pura”, que el motor ilustrado ya no servía.
El Romanticismo supuso el fin del orden clásico, sobre todo en la cuestión perspectivista. Acabó con la Monarquía absoluta, con la razón y la regla. Creó un nueva escala de valores donde predominaba el `yo' en detrimento de la realidad exterior. Se produjo una supremacía de lo popular, lo que implicaba un rechazo del Neoclasicismo (que abogaba por un estilo elitista). Se encuentra un fuerte componente nacionalista en contra de las actitudes universalizantes de los ilustrados. Por otro lado, la mayoría de los autores románticos reivindicaron el Cristianismo frente al paganismo grecolatino.

contexto social
El Romanticismo es el movimiento cultural que se desarrolla en Europa durante la primera mitad del siglo XIX. Es consecuencia directa de las revoluciones burguesas de finales del siglo XVIII y principios del XIX. A partir de la Revolución francesa la burguesía consolida su posición frente al poder a pesar de los intentos de las monarquías por volver al absolutismo. El imperio de Napoleón supone la irrupción de la burguesía en el poder en la Francia conmocionada por los excesos de la Revolución. Su caída tras el Congreso de Viena (1815) significa el restablecimiento de la monarquía, pero la burguesía tiene ya la suficiente fuerza como para enfrentarse al absolutismo. De hecho el siglo XIX se basa en la alternancia del absolutismo y el liberalismo. En 1848 se produce en Francia el triunfo definitivo de la burguesía, que se extenderá por toda Europa. La monarquía se ve forzada a pactar definitivamente con la burguesía para mantenerse en el poder y finalmente sucumbirá ante su empuje.
 El afianzamiento de la burguesía y el desplazamiento definitivo de la nobleza como clase hegemónica tiene también consecuencias económicas. El liberalismo económico supone el despegue del comercio que, gracias a los avances de la navegación, se extiende a nivel mundial. El comercio se basa en una industria floreciente que necesita de la creación de una nueva clase social: el proletariado. La Revolución industrial supone la emigración de una gran masa social del campo a la ciudad en busca de trabajo y de mejores condiciones de vida. Sin embargo se enfrenta con una realidad de salarios bajos, insalubridad y unas jornadas laborales cercanas a la esclavitud. El Romanticismo es a la vez causa y rechazo de la Ilustración y del liberalismo. El liberalismo es una teoría política que aboga por las libertades individuales (propiedad, imprenta, comercio, asociación, etc.), la soberanía popular (el poder emana del pueblo, quien lo ejerce a través de sus representes), los derechos del hombre y la limitación del poder del Estado. El Romanticismo de raíz conservadora, de tendencias aristocráticas, propugna una vuelta a los valores tradicionales y se opone al liberalismo. Walter Scott lidera la corriente conservadores, mientras que Víctor Hugo sería representante del romanticismo liberal y del compromiso anti burgués.
contexto cultural
   Los artistas románticos, cansados de la perfección formal del Clasicismo, buscan nuevas formas de expresión que les permitan dar rienda suelta a su impulso creador. En esta época de anhelo de libertad, los artistas se independizan de los mecenas y van a crear obras para un público que en ocasiones le adora y, a menudo, tarda en comprenderle. El principio fundamental del Romanticismo es la búsqueda de la exaltación de las pasiones en todas sus obras.
    Otro concepto que triunfa en la época es el de "el arte por el arte", sin condicionantes y sin tener que respetar todas las normas formales y estructurales que se habían impuesto en el periodo anterior. Los artistas van a ser genios creadores que son reconocidos como tales por el resto de la gente.

que es el romanticismo

Romanticismo

frente a estos ideales racionalistas pero en particular al llegar el siglo xix, surge un movimiento que por el contrario resalta la sensibilidad, los sentimientos, la subjetividad del individuo: el romanticismo. este movimiento surgió a finales del siglo xviii en ALEMANIA, en donde se produjo un movimiento llamado "sturm und drang" (tormenta y pasión), que buscaba la creación literaria al margen de las reglas clásicas y revalorizara expresion artística de vivencias y sentimientos.


domingo, 2 de septiembre de 2012

contexto neoclasico

contextos neoclasicos
CONTEXTO HISTÓRICO
El Neoclasicismo es el estilo más característico de un periodo histórico en que la identidad occidental vivió una nueva recuperación de la herencia cultural de la Antigüedad clásica, sobre todo Grecia, que era admirada como cuna de la filosofía, la ciencia, la literatura, el arte y la democracia. La plenitud de este estilo se alcanzó en la segunda mitad del siglo XVIII y el primer cuarto del XIX, años de apogeo de la Ilustración. Pero ni todo el Neoclasicismo queda contenido en aquel periodo histórico, ni fue éste el único estilo imperante entonces, más bien hubo una complicada coexistencia y muy lenta transición de estilos, de manera que el nuevo Clasicismo floreció en competencia con el más recargado Rococó, con un Barroco grandiosamente severo, y con el lento despuntar del Romanticismo.
  • Contexto social
El periodo histórico en que se desarrolló el Neoclasicismo estuvo marcado por grandes cambios sociales como la revolución urbana, la revolución industrial, y la evolución política desde el puro absolutismo ilustrado o incluso al republicanismo -instaurado en los Estados Unidos de América y Francia, tras las revoluciones de 1776 y 1789-. En definitiva, fue la época en que comenzó la ascensión al poder de la burguesía urbana secular en detrimento de las jerarquías eclesiásticas y de los aristócratas latifundistas. Dichas clases altas aun vivieron momentos de gloria, cuya manifestación cultural más peculiar fue el arte Rococó, típico de los suntuosos palacios nobiliarios y de pomposas iglesias católicas. Como los revolucionarios franceses identificaban aquel estilo con la frivolidad aristocrática y el fanatismo religioso, la Republica abandero como propio de la sobriedad burguesa y de la racionalidad al Neoclasicismo, que también fue adoptado como Arte oficial de la recién inventada masonería (organización de hombres que practican ritos secretos en asociaciones llamadas “logias”, la primera de las cuales se creó en 1721).
Geográficamente, el Neoclasicismo se impuso muy tempranamente en latitudes septentrionales, en donde la austeridad protestante aborrecía el barroquismo decorativo, el cual sin embargo aún pervivió con fuerza en los países latinos. Pero de ninguna manera quedo la península italiana en una situación marginal, pues Roma fue entonces más que nunca meta obligada para muchos viajeros y artistas extranjeros que querían completar allí su formación, y que conocían también los descubrimientos arqueológicos de las excavaciones de Herculano -desde 1738- y Pompeya -desde 1748- o el templo dórico griego en Paestum -desde 1750-. En cambio, la adorada Grecia continuó siendo en gran medida un territorio exótico e inaccesible dominado por los turcos, cuyas riquezas arqueológicas fueron conocidas en Occidente principalmente a través de libros ilustrados.

que es el neoclasicismo


¿que es el neoclasicismo?

El neoclasicismo es un movimiento artístico que se revela ante el clasicismo de finales del período barroco. No vuelve su mirada a la naturaleza y a lo nacional, como el clasicismo si no que se dirige directamente a la antigüedad clásica. En la literatura, donde el movimiento empieza, toman las normas de Aristóteles y Horacio sobre la poesía como algo inmutable y rígido. En arquitectura y demás artes las proporciones clásicas en la construcción fueron la norma, entonces encontramos edificios con columnas al estilo griego y guardando las proporciones del rectángulo de oro (donde la división entre el lado mayor y el lado menor da el número aureo que equivale a 1,6180339887... aproximadamente pues es un número irracional).
Es frecuente encontrar edificios como teatros con nichos aludiendo a las musas del arte junto a con grandes escritores del momento como Cervantes o Petrarca. Boilau en Francia, Luzán en España y un poco después Gravina y Muratori en Italia se encargan de darle el contenido doctrinal a este movimiento antibarroco que conocemos como el neoclasicismo. La universalidad que pretendía dar a la cultura se siente como un regreso al los ideales universalistas del renacimiento y con ello resultó un tipo curioso de complemento a la mentalidad absolutista del momento, la palabra del rey era la ley de la misma manera que la palabra de la antigüedad clásica también lo era.
Los artistas neoclásicos eran muy déspotas con sus creaciones y manifestaban un egocentrismos que como digo se complementaba bastante con el absolutismo monárquico. Sin embargo hay grandes diferencias propias del movimiento sobre todo en qué reglas seguir. En la pintura y la escultura se vuelven a representar escenas de la mitología y la historia de Grecia y hasta de Roma pero con los rostros de nobles y personajes modernos, que muchas veces posan vestidos con las ropas de la época.
También el ideal de belleza vuelve sus ojos a los estilos griegos y vemos a las mujeres algo pasadas de peso pero guardando proporciones muy agradables, por usar este ejemplo. El neoclasicismo se revela al barroco y en especial al rococó, pero en su vuelta a la antigüedad griega se vuelve tan rígido como el mismo barroco que si somos sinceros es un fenómeno que experimentan todos estos movimientos.

el si de las niñas

EL SI DE LAS NIÑAS


¿que harías por interese?


Desde el inicio de los tiempos las personas han hecho muchas cosas no tan buenas para lograr tierras, poder, dinero, joyas... Cuando los españoles llegaron a AMÉRICA engañaron y esclavizaron a los indios. Entre familia se hacen daño, se lastiman incluso se matan entre si o explotan o controlan a sus familiares para consegir lo deseado. Esto pasa la mayoría de veces en las familias con poder político o dinero pero hay casos en que los padres, hermanos, abuelos,o tíos usan a sus hijos, hermanos, nietos y/o sobrinos aprovechándose de que están a su cuidado los vende, los ponen a trabajar sin darles nada o como en el caso de doña francisca protagonista de la novela el si de las niñas escrita por Leandro Fernandez la cual es controlada por su madre.doña Irene la madre de doña francisca quería casarla con don diego un señor muy adinerado, y así posicionarse como familiar de una de las mas ricas familias , el cual fue convencido por doña Irene de que su hija deseaba casarse con el  la madre solo pensaba en ella y no le importaba en lo mas mínimo lo que pensaba su hija

martes, 21 de agosto de 2012

vídeo tutorial

http://www.youtube.com/watch?v=mPxYlg1NP_U

Juana Azurduy de Padilla

Juana Azurduy de Padilla

(Juana Azurduy de Padilla; Chuquisaca, 1780 -Jujuy, 1860) Heroína de la independencia del Alto Perú (actual Bolivia). Descendiente de una familia mestiza, quedó huérfana en edad muy temprana. Pasó los primeros años de su vida en un convento de monjas de su provincia natal, la cual fue sede de la Real Audiencia de Charcas.

En 1802 contrajo matrimonio con Manuel Ascencio Padilla, con quien tendría cinco hijos. Tras el estallido de la revolución independentista el 25 de mayo de 1809, Juana y su marido se unieron a los ejércitos populares, creados tras la destitución del virrey y al producirse el nombramiento de Juan Antonio Álvarez como gobernador del territorio. El caso de Juana no fue una excepción; muchas mujeres se incorporaban a la lucha en estos años.
Juana colaboró activamente con su marido para organizar el escuadrón que sería conocido como Los Leales, el cual debía unirse a las tropas enviadas desde Buenos Aires para liberar el Alto Perú. Durante el primer año de lucha, Juana se vio obligada a abandonar a sus hijos y entró en combate en numerosas ocasiones, ya que la reacción realista desde Perú no se hizo esperar. La Audiencia de Charcas quedó dividida en dos zonas, una controlada por la guerrilla y otra por los ejércitos leales al rey de España.
En 1810 se incorporó al ejército libertador de Manuel Belgrano, que quedó muy impresionado por el valor en combate de Juana; en reconocimiento a su labor, Belgrano llegó a entregarle su propia espada. Juana y su esposo participaron en la defensa de Tarabuco, La Laguna y Pomabamba.
Mención especial merece la intervención de Juana en la región de Villar, en el verano de 1816. Su marido tuvo que partir hacia la zona del Chaco y dejó a cargo de su esposa esa región estratégica, conocida también en la época como Hacienda de Villar. Dicha zona fue objeto de los ataques realistas, pero Juana organizó la defensa del territorio y, en una audaz incursión, arrebató ella misma la bandera del regimiento al jefe de las fuerzas enemigas y dirigió la ocupación del Cerro de la Plata. Por esta acción y con los informes favorables de Belgrano, el gobierno de Buenos Aires, en agosto de 1816, decidió otorgar a Juana Azurduy el rango de teniente coronel de las milicias, las cuales eran la base del ejército independentista de la región.
Tras hacerse cargo el general José de San Martín de los ejércitos que pretendían liberar Perú, la estrategia de la guerra cambió. San Martín quería atacar Lima a través del Pacífico, por lo que era necesario, para poder desarrollar su estrategia, la liberación completa de Chile. Esta decisión dejó a la guerrilla del Alto Perú en condiciones muy precarias; Juana y su marido vivieron momentos extremadamente críticos, tanto que sus cuatro hijos mayores murieron de hambre.
Poco tiempo después Juana, que esperaba a su quinto hijo, quedó viuda tras la muerte de su marido en la batalla de Villar (14 de septiembre de 1816). El cuerpo de su marido fue colgado por los realistas en el pueblo de la Laguna, y Juana se halló en una situación desesperada: sola, embarazada y con los ejércitos realistas controlando eficazmente el territorio. Tras dar a luz a una niña, se unió a la guerrilla de Martín Miguel Gümes, que operaba en el norte del Alto Perú. A la muerte de este caudillo se disolvió la guerrilla del norte, y Juana se vio obligada a malvivir en la región de Salta.
Tras la proclamación de la independencia de Bolivia en 1825, Juana intentó en numerosas ocasiones que el gobierno de la nueva nación le devolviera sus bienes para poder regresar a su ciudad natal, pero a pesar de su prestigio no consiguió una respuesta favorable de los dirigentes políticos. Murió en la provincia argentina Jujuy a los ochenta años de edad, en la más completa miseria: su funeral costó un peso y fue enterrada en una fosa común. Sólo póstumamente se le reconocerían el valor y los servicios prestados al país.